Descoperă universul fascinant al picturii românești!

Pictori români, clasici și contemporani, îi cunoști pe toți aici!

Aurel COJAN, pictor, decorator

Aurel Cojan s-a născut in data de 3 martie 1914, in Beceni, Buzău, si a încetat din viata in luna noiembrie 2005, în localitatea Sevran, Île-de-France, Franța.

Născut într-o familie înstărită, a studiat inițial dreptul și arhitectura, însă a renunțat pentru a se dedica exclusiv picturii. În perioada 1932-1934, a urmat cursurile Academiei de Arte Frumoase București, secția pictură, avându-i ca profesori pe Francisc Șirato și Camil Ressu.

În această perioadă a realizat numeroase schițe și desene, reprezentând imagini din București, cu influențe din stilul lui George Grosz sau Jules Pascin. Frecventând cercurile artistice bucureștene, a intrat în contact cu arta lui Paul Cézanne, Henri Matisse, Pablo Picasso, Paul Klee și Pierre Bonnard, orientându-se decisiv spre modernism.

Prima expoziție personală a avut loc în 1945, la Galeria Hassefer a Ateneului Român. Anterior participase la Saloanele Oficiale și la expoziții regionale și de stat. După 1945, timp de aproximativ 15 ani i s-a interzis să expună public în România, din cauza refuzului său de a se alinia doctrinei realismului socialist.

În anii 1960 a participat la expoziții internaționale importante, precum Bienala de la São Paulo (1960), Expoziția Internațională de Ceramică de la Praga, manifestări la Havana și Varșovia. În 1967, în contextul omagiului internațional adus lui Constantin Brâncuși la Sala Dalles, au fost expuse peste 60 de picturi ale sale, însă, în pofida recunoașterii, a decis să părăsească România.

În 1969 s-a stabilit la Paris, unde a primit azil politic. Prima perioadă a fost dificilă: a lucrat ca paznic în muzee și biblioteci și a locuit într-o garsonieră modestă. Apropierea zilnică de operele lui Bonnard, Dubuffet, Renoir sau Monet i-a oferit însă un contact direct cu arta occidentală, contribuind la maturizarea stilului său.

În 1978 a avut prima expoziție personală la Paris, la Galeria Charley Chevalier, urmată de expoziții la Galeriile Raph și François Mitaine. A participat la expoziții de grup precum „Comparaisons”, „Réalités Nouvelles”, Salon de Villeparisis și la Musée de Clermont-Ferrand. A fost remarcat de Dany Bloch de la Muzeul de Artă Modernă din Paris. Din 1997 a colaborat cu Galeria Alain Margaron, care i-a devenit reprezentant exclusiv.

Lucrările sale de început s-au înscris în zona expresionismului, cu peisaje rurale și citadine, portrete și autoportrete intens cromatice, dezvăluind un climat emoțional tensionat. În anii ’60 a explorat formule cubiste, iar la Paris și-a eliberat definitiv limbajul plastic, evoluând spre un expresionism abstract și, în ultimele decenii, spre informalism.

Compozițiile și portretele târzii, construite printr-un joc echilibrat al liniilor și culorilor, au demonstrat maturitatea expresiei sale, sub aparența inocenței ascunzând o profundă autenticitate.

Participă la expoziții colective în Franța : Comparaisons, Réalités Nouvelles, Salons de Villeparisis, Musée de Clermont-Ferrand etc, și expoziții personale la Galeriile Artemon (Paris, 1974) și Galeriile Chevalier, Raph, Jacques Barbier, François Mitaine (1978).

Portret de femeie – Aurel Cojan

În „Portret de femeie”, Aurel Cojan realizează un chip expresiv prin tușe fluide de acuarelă, accentuând trăirea interioară.

Copilul cu zmeu (1963) – Aurel Cojan

Copilul cu zmeu este o compoziție expresionistă semnată de Aurel Cojan, în care figura copilului apare integrată într-un spațiu fragmentat, construit din tușe energice și culori dense. 

Anemone – Aurel Cojan

„Anemone” (acuarelă, 25 × 28 cm, datată 1972) prezintă un buchet delicat de flori dispuse într-o vază verde. Prin transparența culorilor și tușa spontană, Aurel Cojan creează o compoziție luminoasă, plină de prospețime și sensibilitate decorativă.

Compoziție cu personaje – Aurel Cojan

„Compoziție cu personaje” (tehnică mixtă, 29 × 23,5 cm, semnat dreapta jos cu roșu) dezvăluie, în expresivitatea gestuală a lui Aurel Cojan (1914–2005), siluete fragmentate și accente grafice intense.

Personaje feminine (1950) – Aurel Cojan

„Personaje feminine” (1950), ulei pe pânză, 53,5 × 72 cm, semnat și datat stânga jos cu brun „A. Cojan”, reunește siluete feminine într-o scenă intimă, de Aurel Cojan.

Peisaj rural (1957) – Aurel Cojan

„Peisaj rural” (1957, acuarelă pe hârtie, 34 × 48 cm) surprinde, în viziunea lui Aurel Cojan, un sat colinar, cu gospodării și biserică integrate armonios în peisaj.

Natură moartă cu carte roșie (1965) – Aurel Cojan

Natură moartă cu carte roșie este o compoziție intimă realizată de Aurel Cojan, în care obiectele cotidiene sunt tratate cu tușe libere și cromatică temperată. 

Natură statică (1949) – Aurel Cojan

„Natură statică” (1949), ulei pe carton, 49 × 69,5 cm, semnat și datat stânga jos cu brun „A. Cojan”, organizează obiecte domestice într-o compoziție densă și echilibrată, de Aurel Cojan.

Portret de tânără – Aurel Cojan

„Portret de tânără” (tuș și laviu de tuș, 17,5 × 14 cm, semnat dreapta jos cu tuș) propune o imagine concentrată, Aurel Cojan tensionând portretul prin linii nervoase și contraste de laviu.

Compoziție cu personaje (1962) – Aurel Cojan

„Compoziție cu personaje” (1962), ulei pe carton, 52,5 × 84,5 cm, semnat și datat mijloc jos cu negru „Aurel Cojan”, reunește figuri umane într-o scenă densă și expresivă, de Aurel Cojan.

Natură statică cu pasăre (1957) – Aurel Cojan

„Natură statică cu pasăre” (1957), acuarelă pe carton, 31,5 × 23 cm, semnat stânga jos cu negru „A. Cojan”, II-(19)57, dispune fructe și pasăre într-o compoziție sintetică, de Aurel Cojan.

Pantofar – Aurel Cojan

„Pantofar”, ulei pe carton, 35 × 25 cm, semnat dreapta jos cu negru „Cojan”, nedatat, surprinde o scenă urbană stilizată, cu accente narative, de Aurel Cojan.

Case Și Arbori – Aurel Cojan

„Case Și Arbori” de Aurel Cojan surprinde un colț liniștit de așezare, unde casele și vegetația se contopesc în tonuri sobre.

Movement et contrastes (1997) – Aurel Cojan

„Movement et contrastes” (1997), ulei pe pânză, 50 × 65 cm, semnat dreapta jos cu verde „cojan” și semnat și datat pe verso, dezvoltă un câmp abstract energic, de Aurel Cojan.

Compoziție (2004) – Aurel Cojan

„Compoziție” (2004), ulei pe carton, 35,2 × 27 cm, semnat și datat stânga jos cu alb „Cojan”, construiește un câmp abstract dens, dominat de gest și culoare, de Aurel Cojan.

Aurel COJAN, pictor

Copilul cu zmeu (1963) - Aurel Cojan

Copilul cu zmeu (1963) surprinde, într-o viziune expresivă și fragmentată, universul copilăriei filtrat printr-un limbaj plastic modern. 

Natură moartă cu carte roșie (1965) – Aurel Cojan

Natură moartă cu carte roșie (1965) surprinde, în viziunea expresivă a lui Aurel Cojan, un interior intim, construit din planuri fragmentate, unde o vază cu flori și o carte roșie devin accente simbolice. 

Portret (1957) – Cojan Aurel

„Portret” (1957), realizat de Cojan Aurel, prezintă un profil stilizat, cu contururi ferme și zone de tuș contrastante, într-o compoziție sintetică și expresivă.

Les jeune filles (1994) – Cojan Aurel

„Les jeune filles” (1994), tehnică mixtă, realizată de Cojan Aurel, reunește siluete feminine sugerate prin linii fluide și transparențe cromatice, într-o compoziție aerată.

„S-a spus că misterioasa pictură a lui Cojan nu poate fi înţeleasă dacă nu e legată de profunda sa românitate. Eboşele ameţitoare ale lui Cojan, născut aidoma lui Brâncuşi şi Cioran, la marginile Europei, într-o Muntenie rodnică şi vulcanică, denotă legăturile dintre Orient şi Occident (…). Pictură impalpabilă, aidoma ultimei suflări (…), artă muzicală, ce vine să moară pe pânză sau pe hârtie, într-o extremă tentaţie a invizibilului”. Emmanuel Daydé

Expoziții principale

2014 – Expoziție omagială la 100 de ani, Paris (Galeria Alain Margaron) și București (Muzeul Șuțu, Biblioteca Academiei Române)
2006 – „Homage”, Galeria Alain Margaron, Paris
2005 – „Poésie à vif”, Galeria Alain Margaron, Nisa
2004 – „Retrospectiva 1980–2004”, Galeria Alain Margaron, Paris; Expoziție aniversară la 90 de ani, Muzeul Ministerului Culturii, București
1999 – Expoziție la Centrul Cultural Român din Paris; „Cu gândul al Cojan”, Galeria Contrapunct, București
1998 – Expoziție personală, Galeria Alain Margaron, Paris
1995 – „Toiles et Papiers”, Galeria Barbier-Beltz, Paris
1988 – Expoziție personală, Galeria Barbier-Beltz, Paris
1978 – Galeria Charley Chevalier, Paris; participări la „Comparaisons” și „Réalités Nouvelles”
1967 – Omagiu internațional Constantin Brâncuși, Sala Dalles, București
1960 – Bienala de la São Paulo
1945 – Expoziție personală, Galeria Hassefer, Ateneul Român

Are expoziții permanente la Galeria Alain Margaron din Paris și la Galeria „Contrapunct” din București.

Premii și distincții

1996 – „Prix de la Jeune Peinture”, acordat de revista Beaux-Arts, Paris
1983 – „Chevalier des Arts et des Lettres”, Ministerul Culturii din Franța
1968 – Ordinul „Meritul Cultural”, clasa a III-a
1966 – Premiul pentru pictură al Uniunii Artiștilor Plastici din România
Ordinul „Meritul Cultural” în grad de Mare Ofițer (acordat de Președintele României)
„Diploma de excelență”, Ministerul Culturii și Cultelor