Jules PERAHIM, pictor
Jules Perahim (Iuliș Blumenfeld) s-a născut la data de 24 mai 1914, la București, si a încetat din viata la data de 2 martie 2008, la Paris.
Devine cunoscut sub numele artistic de Perahim.
Fost elev al pictorilor Nicolae Vermont și Costin Petrescu, Perahim se distanțează rapid de aceștia la începutul anilor 1930, devenind una din tinerele figuri ale avangardismului suprarealist românesc.
A colaborat la revistele avangardiste unu (1930–1932) și Alge (1930–1933), publicație pe care a înființat-o împreună cu Gherasim Luca și Aurel Baranga.
A intrat de timpuriu în cercurile nonconformiste ale Bucureștiului interbelic, colaborând cu artiști precum Victor Brauner, Gherasim Luca sau Gellu Naum. În 1932 a realizat prima expoziție personală la București, cu tablouri și desene de tendință suprarealistă și metafizică. În 1936 a expus la București și la Brașov lucrări cu accente evidente de critică socială.
În 1938 a expus la Praga, unde l-a întâlnit pe artistul dadaist John Heartfield. Revenit în România, în contextul ascensiunii fascismului, a fost amenințat de legionari pentru desenele sale antinaziste și anticapitaliste publicate în presa vremii (Cuvântul liber, Reporter, Pinguin).
În timpul ocupației sovietice a Basarabiei a fost nevoit să se refugieze în URSS, în RSS Moldovenească, unde a lucrat ca scenograf la Opera din Chișinău. În timpul operațiunii Barbarossa a ajuns în Armenia, unde și-a câștigat existența ca decorator al unui teatru pentru răniți.
În martie 1944 a fost mobilizat la Moscova pentru a fi tehnoredactor al revistei de front Graiul nou, revenind apoi în România. Între anii 1948–1956 a lucrat ca profesor de scenografie și tehnica artelor grafice la Institutul de Arte Plastice din București, iar între 1956–1964 a fost redactor-șef al revistei Arta plastică. A colaborat și la revista Veac Nou. În această perioadă s-a consacrat artelor aplicate, ilustrației de carte, decorurilor de teatru, decorațiilor murale și ceramicii. Din anii ’60 a revenit la pictură.
În 1969 a expus la Ierusalim și în același an s-a stabilit în Franța, unde a realizat aproximativ patruzeci de expoziții personale în diverse țări ale lumii. Începând din anii ’90, opera sa a fost prezentă și în muzeele românești. A fost înmormântat la Cimitirul Père-Lachaise din Paris.
Opera sa s-a înscris în mare parte în avangardismul suprarealist românesc. A creat un univers plastic de o imaginație tulburătoare, populat de forme fantastice, creaturi hibride și simboluri misterioase. Stilul său s-a caracterizat printr-o libertate formală excepțională, cu influențe din suprarealism, dadaism și expresionism, dar și printr-o notă profund personală.
A explorat teme legate de subconștient, alienare, ironie și absurd, construind imagini care evocau atât visul, cât și coșmarul, prin detalii fantastice și alegorii ce ofereau reflecții complexe asupra condiției umane. În perioada regimului comunist a oscilat între conformarea impusă de realismul socialist și fidelitatea față de spiritul experimental, iar după stabilirea în Franța și-a redescoperit libertatea artistică.
Pictura lui Perahim are două etape distincte, cu un numitor comun – suprarealismul dus până la paroxism. O primă etapă este cea bucureșteană, o a doua etapă – cea din Franţa, când artistul a început să picteze cu frenezie, având numeroase expoziții la galerii franceze, în Europa şi peste Ocean.
Drepturile intelectuale și patrimoniale ale artistului au fost moștenite de soția sa, Marina Vanci-Perahim, istoric al artelor și profesoară emerită la Sorbona.
„Un coup de foudre” (guașă și acuarelă pe hârtie lipită pe carton, 30 × 44 cm, semnat, dedicat și datat dreapta jos, „Perahim, 1970”) dezvăluie, în stilul suprarealist al lui Jules Perahim, siluete hibrid-zoomorfe conturate în negru, animate de vapori mov, într-o scenă enigmatică.
„Regele și regina” (ulei pe placaj, 91 × 115 cm, semnat dreapta jos, cu negru, „Perahim”) prezintă, în stilul suprarealist misterios al lui Jules Perahim, două figuri antropomorfe așezate într-o cutie luminoasă.
„Yod” (creioane colorate pe hârtie, 50 × 33 cm, semnat și intitulat dreapta jos, în creion, „Perahim – Yod”) propune, în stilul conceptual-suprarealist al lui Jules Perahim, o imagine epurată: o mână monumentală ce atinge centrul unei roți, sugerând echilibru și origine.
„Regina pasăre” (desen, tuș, 1931) reflectă, în imaginarul suprarealist al lui Perahim Jules (1914, București – 2008, Paris), o figură hibridă, cu detalii fantastice și linie fină.
„Contopire” (cromolitografie, 61 × 47 cm, semnat dreapta jos, în creion, „Perahim”, numerotat stânga jos „13/90”) explorează, în stilul suprarealist al lui Jules Perahim, fuziunea dintre forme organice, figuri hibridizate și elemente vegetale, într-o compoziție enigmatică și fluidă.
„Compoziție cu menoră” (cromolitografie, 55×35 cm) propune o viziune simbolică, Jules Perahim articulând figura într-un imaginar suprarealist și metaforic.
„Surrealist composition” (ulei pe placaj, 40 × 41 cm, semnat și datat dreapta jos, „Perahim, (19)88”) reunește, în stilul suprarealist matur al lui Jules Perahim, două creaturi hibride aflate în confruntare teatrală, modelate prin volume curgătoare și culori vibrante pe fundal roșu intens.
„Candelabrul în centrul atenției” / „Le Chandelier à l’honneur” (ulei, 1995) ilustrează, în imaginarul fantastic al lui Perahim Jules, forme biomorfe și simboluri baroce într-o compoziție vibrantă.
„Ființe compozite” (guașă, cărbune și creioane colorate pe hârtie, 50 × 65 cm, semnat și datat dreapta jos, în creion, „Perahim, (19)72”) reunește, în stilul suprarealist ludic al lui Jules Perahim, creaturi hibride, colorate, dispuse pe un fundal mov vibrant.
„Călătorie” (creioane colorate pe hârtie, 35 × 56 cm) dezvăluie, în stilul lui Jules Perahim, o compoziție suprarealistă cu personaje fantastice și forme hibride, într-un univers imaginar și ludic.
„La Statue de la Liberté” (ulei pe pânză, 47 × 55 cm, semnat și datat dreapta jos, cu albastru, „Perahim, (19)72”) reinterpretează simbolul american într-o manieră suprarealistă, transformând figura iconică într-o construcție hibridă, stranie, plasată pe fundal urban.
„Acțiuni Simultane” (ulei pe pânză, 125 × 42 cm, semnat și datat dreapta jos: I. Perahim, 1978) reflectă, în limbajul lui Jules Perahim, o compoziție suprarealistă, dinamică și simbolică.
„Olga Bancic” (ulei pe lemn, 100 × 79 cm) prezintă un portret feminin energic, realizat de Jules Perahim, într-o compoziție dominată de forță și expresivitate.
Consiliul de administrație, realizat de Jules Perahim, propune o scenă alegorică în care formele geometrizate și personajele schematice sugerează ironia puterii și a deciziei colective, într-o atmosferă tensionată și concentrată, specifică imaginarului său critic.
„Compoziție suprarealistă” (1931) surprinde un univers simbolic, cu forme antropomorfe fluide și relații tensionate între personaje, construite într-un spațiu ambiguu. Prin această scenă onirică, Jules Perahim explorează imaginarul suprarealist, dominat de metamorfoză și sugestie psihologică.
„Une affaire de famille” (ulei pe PFL, 34 × 41,5 cm, semnat și datat dreapta jos, cu verde, „Perahim, (19)70”) prezintă, în stilul suprarealist al lui Jules Perahim, două figuri hibridizate, dinamice, construite din fragmente colorate și forme organice, într-o scenă enigmatică.
„Porteurs de masques” (ulei pe pânză, 65 × 81 cm, semnat și datat dreapta jos, cu alb, „Perahim, (19)82”) surprinde, în stilul suprarealist matur al lui Jules Perahim, figuri hibride purtând măști fantastice, într-o scenă enigmatică dominată de tonuri aurii și verde-închis.
„Opportunités” (ulei pe pânză, 55 × 65 cm, semnat și datat dreapta jos, cu ocru, „Perahim, (19)80”) prezintă, în stilul suprarealist al lui Jules Perahim, figuri hibride în dialog, învelite într-o panglică multicoloră, într-o scenă enigmatică, plină de simboluri și tensiune ludică.
„Fête nationale” (ulei pe pânză lipită pe carton, 34 × 26 cm, semnat și datat dreapta jos, cu negru, „Perahim, (19)80”) reunește, în stilul suprarealist al lui Jules Perahim, figuri hibridizate într-o scenă festivă, dominată de culori vii și simboluri artificiale.
„Iubire în noapte” (serigrafie, ex. 106/199, 55 × 36 cm, semnată dreapta jos cu creionul) capătă, prin Jules Perahim, o expresie onirică și simbolică.
„Șah (Le cheval saut et prend)” (ulei pe PFL, 39 × 28 cm, semnat și datat dreapta jos, cu alb, „Perahim, (19)81”) transpune, în stilul suprarealist al lui Jules Perahim, o scenă de șah animată de figuri hibride, fantastice, plasate pe o tablă albastru–turcoaz.
„Portret” (ulei pe pânză, 49 × 33 cm, semnat și datat dreapta jos, cu negru, „Perahim, 1948”) surprinde, în maniera figurativă timpurie a lui Jules Perahim, chipul melancolic al unui băiat, redat prin tonuri sobre și un modelaj atent al expresiei.
„Nuduri la malul mării” (creioane colorate, creion și cărbune pe hârtie, 34 × 39 cm, semnat și datat dreapta jos, în creion, „Perahim, (19)71”) prezintă, în stilul suprarealist rafinat al lui Jules Perahim, siluete fluide, metamorfice, într-un peisaj marin oniric.
„Tauromahie” (cromolitografie, 23 × 26,5 cm, semnat și datat dreapta jos, în creion, „Perahim, (19)77”, numerotat „29/30”) prezintă, în stilul grafic-suprarealist al lui Jules Perahim, o confruntare simbolică între creaturi hibride, redată în accente roșii și ocru.
„Alliance familiale” (ulei pe placaj, 50,5 × 50,5 cm, semnat și datat dreapta jos, cu gri, „Perahim, (19)91”) reunește, în stilul suprarealist târziu al lui Jules Perahim, figuri hibride, colorate, într-o scenă albastră vibrantă, ce sugerează o alianță simbolică.
„Liberté intérieure” (ulei pe pânză, 46 × 55 cm, semnat și datat dreapta jos, cu verde, „Perahim, (19)72”) explorează, în limbajul suprarealist al lui Jules Perahim, forme organice sculpturale ce eliberează siluete luminoase, într-o scenă misterioasă dominată de roșu–vișiniu.
„Adiere de primăvară (L’Envol Printanier)” (ulei și acrilic pe pânză, 50 × 61 cm, semnat și datat dreapta jos, cu verde, „Perahim, (19)75”) prezintă, în stilul suprarealist organic al lui Jules Perahim, figuri fluide, luminoase, într-un dans vegetal plin de energie primăvăratică.
Expoziții
- Retrospectivă, Musée Cantini, Marsilia, 2021–2022
- „De la propaganda politică la baby boom”, Muzeul Județean de Istorie Brașov, 25 martie – 25 iulie 2016
- „De la propaganda politică la baby boom”, PostModernism Museum, București, 29 iunie – 1 octombrie 2015
- Expoziție la Ierusalim, 1969
Distincții
- Ordinul „Meritul Cultural” clasa a II-a (1968)
- titlul de Maestru Emerit al Artei (1962)
- Medalia „40 de ani de la înființarea Partidului Comunist din Romînia” (1961)
- Ordinul „23 August” clasa a III-a (1959)
- titlul de Artist Emerit al Republicii Populare Romîne (1954)
- Ordinul Muncii clasa a II-a (1954)
- Medalia „A cincea aniversare a Republicii Populare Române” (1952)
Știi mai multe despre Jules PERAHIM, pictor? Spune și altora!