Dimitrie BEREA, pictor
Dimitrie Berea (Demetre de Berea) s-a născut la data de 2 noiembrie 1908, la Bacău, si a încetat din viata la data de 14 ianuarie 1975, Paris.
A provenit dintr-o familie în care sensibilitatea artistică era prezentă: mama sa a fost pictoriță, iar tatăl său avocat. În anii de liceu l-a avut profesor pe George Bacovia, iar această apropiere de mediul cultural i-a consolidat înclinația spre artă.
Între anii 1927 și 1932 a urmat cursurile Academiei de Arhitectură din București. După finalizarea studiilor s-a dedicat plenar picturii. Din 1928 a expus constant la Salonul Oficial din București, iar în anul 1934 a primit Premiul Salonului Oficial pentru portretul Mlle. L.S., lucrare achiziționată de Pinacoteca orașului. În același an și-a organizat prima expoziție personală la Galeria Dalles.
În perioada 1937–1942 a plecat la Roma cu o bursă specială acordată de guvernul italian și a urmat cursurile Academiei Regale de Arte Frumoase. A expus la Milano și Roma, unde a primit premii importante. La Paris i-a cunoscut personal pe Pierre Bonnard, Vuillard, Van Dongen și Matisse. Relația cu Bonnard a fost esențială pentru definirea stilului său, fiind considerat discipol al post-impresionistului francez.
În anul 1943 a participat la războiul din Crimeea ca desenator de front, iar ulterior a devenit director al Muzeului „Theodor Aman” din București, funcție pe care a deținut-o până în noiembrie 1944. În perioada 1944–1945 a expus la Căminul Artei din București.
În 1946 a părăsit definitiv România, temându-se de regimul comunist, și s-a stabilit la Paris. A devenit rapid un apreciat portretist și colorist, cu expoziții și comenzi pe ambele maluri ale Atlanticului. A portretizat capete încoronate și figuri princiare, oameni politici și artiști celebri ai epocii – de la Winston Churchill și Salvador Dalí la Jacqueline Kennedy Onassis, Katharine Hepburn, Frank Sinatra sau Ginger Rogers.
Între 1948 și 1960 a expus la Galerie Bernheim-Jeune, Galerie Lanmark și la Galeria de Arte Frumoase din Geneva. Expoziția „Bonnard, Vuillard, Berea” i-a oferit ocazia de a-și vedea lucrările alături de cele ale maeștrilor săi.
A organizat expoziția „A Hundred Pictures by Berea” la M.M.J.H. Bernheim-Jeune, marcată printr-un caiet comemorativ cu reproducerea în facsimil a unei „profesiuni de credință” scrise de artist. A avut o întâlnire oficială cu Prințul Rainier de Monaco, în contextul ceremoniei în care Principatul a achiziționat o lucrare a sa.
Invitat în 1953 de guvernul britanic, a expus la Tooth & Son din Londra lucrări inspirate de orașul decorat pentru încoronare. În 1954, la O’Hana Gallery din Londra, expoziția „Visions de France et d’Angleterre” a fost deschisă de Ducesa de Kent.
În 1961 a primit Grand-Prix, hors concours, al Salonului Internațional de Artă Modernă din Paris și a expus la Acquavella Gallery din New York. În 1964 a inaugurat marele mural „Hommage à Paris”, un triptic dedicat simbolurilor universale ale Parisului – Turnul Eiffel, Podul Alexandru al III-lea și Grand Palais – realizat pentru Club of the Top of the Fair, New York. A continuat cu expoziții la Stephen Silagy Galleries (Los Angeles), DeYoung Museum (San Francisco), Gilbert Gallery (San Francisco), Palm Beach Gallery și Eric Galleries (New York).
A fost considerat „ultimul impresionist european”, iar criticul Pierre Cabanne afirma: „There are certain moments, caught and held, that bring home to us more effectively than the most learned exegesis how true it is that the art of paintings is neither challenging nor anathema, but annunciation. Joy and hope – Berea art is their harbinger and their synonym.”
Acad. Răzvan Theodorescu sublinia că „Berea a fost, fără îndoială, ambasadorul artei țării sale în lume”.
Lucrările sale se regăsesc în numeroase colecții publice și private din Europa, America de Nord și de Sud. O parte importantă a operei a ajuns la Berea College, Kentucky, prin donația ultimei sale soții, prințesa Alice Gurielli. În orașul american Berea există „Dimitrie Berea Gallery”, inaugurată în baza acestei donații.
În România, redescoperirea sa s-a datorat în mare măsură colecționarului Mihai Săndulescu, care a publicat în 2016 prima biografie completă a artistului și, în 2021, volumul „Dimitrie Berea și maestrul său Pierre Bonnard”.
În 2019 a organizat o amplă retrospectivă la Academia Română, reunind lucrări din colecții private din țară și din străinătate, expoziție considerată un moment de recuperare majoră a unui artist al secolului XX românesc.
„Bărbat cu buchet de flori” (ulei pe pânză, 73,5 × 91 cm) prezintă, într-un limbaj pictural energic, un portret integrat în vegetație, realizat de Dimitrie Berea.
„Portret de fată” (ulei pe carton, 24.5 × 18 cm, semnat dreapta sus cu roșu, localizat Paris) surprinde o expresie delicată, Dimitrie Berea modelând chipul prin tonuri calde și tușe fluide.
„Nud” (ceracolor, 44 × 30,5 cm, 1963) este o lucrare delicată a lui Dimitrie Berea, în care figura feminină este redată prin tonalități pastelate și un modelaj vaporos.
„În așteptarea soțului de la lucru”, realizată de Dimitrie Berea în 1939, transmite liniște, melancolie și așteptare tăcută.
"Portretul colonelului Sorescu" realizat de Dimitrie Berea accentuează expresia calmă și caracterul introspectiv al personajului.
„Portret de femeie” relevă, prin sensibilitatea lui Dimitrie Berea, un profil feminin meditativ, redat cu tonuri calde și expresie reținută.
„Peisaj la marginea satului” redă, prin tușa lui Dimitrie Berea, case joase și arbori sub un cer apăsat, într-o atmosferă rurală calmă.
„Portret feminin” (tehnică mixtă pe hârtie, 53,5 × 39 cm, semnat și localizat stânga jos cu brun) surprinde o figură delicată, Dimitrie Berea modelând expresia prin tușe libere și tonuri calde.
„Cheiul Senei” surprinde, într-o viziune lirică, malul Senei cu ambarcațiuni și pod, evocând atmosfera pariziană, specifică lui Dimitrie Berea.
„Femeie cu medalion și evantai galben” (ulei pe pânză, 73 × 60 cm, semnat, localizat și datat stânga jos, Berea, Roma) redă un portret expresiv realizat de Dimitrie Berea.
„Portretul Mirei Simian, soția poetului Ștefan Baciu” surprinde un chip feminin delicat, redat cu finețe cromatică și sensibilitate portretistică de Dimitrie Berea.
„Peisaj romantic” (ulei pe pânză, 163 × 131 cm, semnat, localizat și datat jos, Paris, 1947) evocă o scenă lirică, cu personaje și natură armonizate de Dimitrie Berea.
„Notre-Dame După Ploaie” (1952, ulei pe pânză, 60 × 50 cm, semnat și localizat stânga jos „Berea, Paris, 1952”) surprinde, în stilul lui Dimitrie Berea, catedrala reflectată în apă.
„Cartier din Paris” (ulei pe pânză, 55 × 46 cm, semnat, localizat și datat stânga jos, Paris, 1948) surprinde atmosfera urbană pariziană, redată cu sensibilitate de Dimitrie Berea.
„În Grădină” (1964, ulei pe pânză, 73 × 91,5 cm, semnat și datat stânga jos „Berea, 1964”) redă, în stilul lui Dimitrie Berea, o scenă luminoasă cu personaje în natură.
„Pod peste Sena” redă o vedere calmă a râului și a podului, cu siluete urbane estompate, într-o atmosferă melancolică specifică lui Dimitrie Berea.
„Casă în Aix-en-Provence” (ulei pe pânză, 45,5 × 55 cm, 1949) surprinde armonia naturii și lumina sudului Franței în pictura expresivă a lui Dimitrie Berea.
„Natură statică cu flori” prezintă un buchet așezat într-o vază, cu pastă densă și contrast cald, construit cu forță expresivă de Dimitrie Berea.
„Nuages sur la Concorde” (ulei pe pânză, 60 × 81 cm, semnat și localizat dreapta jos, cu brun, „Berea, Paris”) surprinde, în viziunea lui Dimitrie Berea, o amplă panoramă pariziană sub un cer agitat.
„Fată în leagăn” surprinde o figură feminină în aer liber, cu mișcare sugerată prin tușe energice, într-o viziune lirică a lui Dimitrie Berea.
„Fereastră englezească” redă o tânără luminată lateral, integrată într-un interior aerisit, unde cromatica vie este orchestrată cu finețe de Dimitrie Berea.
„Portret de femeie cu eșarfă albastră” surprinde un chip feminin luminos, unde Dimitrie Berea armonizează tușele libere cu accente cromatice vibrante.
„Femeie așezată” prezintă un nud feminin într-un cadru vegetal, unde Dimitrie Berea sugerează relaxarea corpului prin tușe libere și ritm cromatic.
„Trandafiri la fereastra atelierului” (1968), de Dimitrie Berea, ulei pe pânză (60 × 72 cm), semnat dreapta jos, cu oranj, „Berea”.
„Femeie în verde” surprinde o figură feminină elegantă, cu postură calmă și cromatică intensă, unde Dimitrie Berea valorifică expresivitatea culorii.
„Peisaj din Veneția” surprinde gondolele și arhitectura orașului lagunar, într-o atmosferă luminoasă, redată cu finețe de Dimitrie Berea.
„Pe chei” surprinde siluete umane și o ambarcațiune ancorată, într-o scenă maritimă dinamică, unde Dimitrie Berea sugerează mișcarea prin tușe largi.
„Capri” surprinde arhitectura mediteraneană scăldată în lumină, cu volume simple și cer amplu, așa cum Dimitrie Berea construiește liric spațiul și atmosfera.
„Peisaj Meridional” redă o stradă animată de siluete mici și arhitectură caldă, într-o lumină sudică pe care Dimitrie Berea o surprinde cu naturalețe.
„Natură statică” adună fructe intens colorate într-o compoziție cu pastă densă, unde Dimitrie Berea construiește contrastul prin forță cromatică.
„Portretul unei tinere” surprinde, în stilul sobru și introspectiv al lui Dimitrie Berea, chipul unei femei cu privire calmă, redat în tonuri calde și modelaj pictural expresiv.
„Culesul viei | 1945”, ulei pe pânză, 50 × 70,5 cm, semnat și datat dreapta jos, cu brun „Berea, (1945)”, surprinde ritmul rural în viziunea lui Dimitrie Berea.
Expoziții
2019 – retrospectivă la Academia Română, București
2009 – expoziție la Palatul Suțu, București
1991 – retrospectivă majoră la Musée de Villefranche, Franța
1990 – retrospectivă la Phillips Fine Art Auctioneers, New York
1973 – Eric Galleries, New York; Poinciana Gallery, Palm Beach
1967 – Palm Beach Gallery
1966 – Gilbert Gallery, San Francisco
1965 – DeYoung Museum, San Francisco
1964 – inaugurarea muralului „Hommage à Paris”, New York
1961 – Acquavella Gallery, New York
1954 – O’Hana Gallery, Londra
1953 – Tooth & Son, Londra
1948–1960 – Galerie Bernheim-Jeune, Paris; Geneva
1934 – prima expoziție personală, Galeria Dalles, București
Premii și distincții
1961 – Grand-Prix, hors concours, Salonul Internațional de Artă Modernă, Paris
1934 – Premiul Salonului Oficial din București
Opera lui Dimitrie Berea, marcată de tonuri calde și de o lumină rafinată, a traversat granițele Europei și Americii, iar redescoperirea sa în România a contribuit la recuperarea unei pagini importante din istoria picturii românești postbelice.
Știi mai multe despre Dimitrie BEREA, pictor? Spune și altora!