Radu POPOVICI, sculptor, vitralist
Radu POPOVICI este un artist plastic român, format în domeniul artelor decorative, cunoscut pentru creația în sticlă și vitraliu, dar și pentru compozițiile-colaj realizate din obiecte și materiale recuperate.
Creația sa s-a dezvoltat de la arta sticlei și vitraliului către formule contemporane de colaj și obiect, în care fragmentele recuperate din existența cotidiană capătă o nouă identitate.
Artistul a absolvit în anul 1975 Liceul de Artă „Nicolae Tonitza” din București iar în 1980 Institutul de Arte Plastice „Nicolae Grigorescu”.
În anii de liceu a studiat pictura, desenul și modelajul, alegând ulterior domeniul artelor decorative. Specializarea sa a fost vitraliul, iar pentru lucrarea de diplomă a participat, împreună cu sculptorul Gheorghe Maftei, la realizarea vitraliilor pentru liceul de matematică-fizică din Miercurea Ciuc. Artistul își amintește această experiență ca pe una în care întregul proces era încă profund artizanal, de la realizarea sticlei colorate până la obținerea efectelor și degradeurilor în masa materialului.
După absolvirea facultății, Radu Popovici a lucrat între 1980 și 1983 în cadrul Fabricii de Sticlă din Buzău, unde a desfășurat activitate de creație, fiind încadrat ca proiectant de modele. Experiența directă din fabrică i-a oferit o cunoaștere aprofundată a materialului și a proceselor sale de prelucrare. A revenit apoi la București, continuându-și activitatea la Combinatul Fondului Plastic, unde, între 1983 și 1990, a lucrat în domeniul creației și a coordonat atelierul de vitralii.
În această perioadă a realizat și vitralii destinate unor spații din Brașov, între acestea numărându-se lucrări pentru spații comerciale și hoteliere din centrul orașului. După încheierea activității în cadrul Combinatului Fondului Plastic, artistul a continuat ca liber-profesionist.
Din anul 1990 este membru al Uniunii Artiștilor Plastici din România.
De la sticlă și vitraliu la obiect și colaj
O etapă distinctă a creației lui Radu Popovici este reprezentată de trecerea de la sticlă și vitraliu către compozițiile-colaj. Artistul începe să integreze obiecte și materiale găsite, combinând tehnici și fragmente provenite din contexte diferite. Sticle vechi, cablaje, rame, plase de sârmă, nasturi, oglinzi sparte, lupe, cutii, lemn sau cărți deteriorate sunt scoase din circuitul lor utilitar și introduse într-un nou sistem de relații vizuale.
Această schimbare nu reprezintă însă o ruptură față de experiența anterioară. Lucrul cu vitraliul îl familiarizase cu valoarea expresivă a sticlei, plumbului, cositorului și cuprului, iar interesul pentru obiectele vechi pornea și din memoria lucrurilor descoperite în casa bunicilor. Despre acestea, artistul spune simplu că „luaseră forma mâinilor omului”, formulă care explică într-o bună măsură relația afectivă pe care o stabilește cu materia recuperată.
Obiectul abandonat nu este ales numai pentru particularitățile sale formale, ci mai ales pentru urmele existenței pe care le păstrează. În creația lui Radu Popovici, recuperarea materialului devine astfel și o recuperare a memoriei:
„Mesajul artei mele este unul singur: este păcat să aruncăm şi mai ales să uităm. În plan artistic, eu reciclez amintiri.”
Artistul își numește lucrările „improvizații” și insistă asupra caracterului lor afectiv. O casetă veche, pagini desprinse dintr-un dicționar, scrisori abandonate sau fragmente de obiecte pot constitui punctul de plecare al unei compoziții în care lucrurile își depășesc funcția inițială și devin mărturii despre oamenii care le-au folosit.
În opinia lui Dumitru Manolache, această transformare a obiectului cotidian conduce către adevărate „hărți existențiale”, în care fragmente aparent lipsite de valoare deschid un teritoriu al memoriei, al afectivității și al reflecției asupra condiției umane.
Radu Popovici și expresivitatea sticlei
În creația de sticlă, Radu Popovici valorifică relația dintre transparență, culoare, metal și lumină. Într-un text critic dedicat unor lucrări expuse de artist este remarcată asocierea benzilor de cupru cu fragmentele de sticlă colorată, precum și rafinamentul execuției, apropiat de universul obiectelor de orfevrărie Art Nouveau. Lentila gravată cu motive vegetale este, la rândul ei, evidențiată drept un accent important al construcției compoziționale.
Experiența sticlei continuă să se facă simțită chiar și atunci când artistul lucrează în alte tehnici. Materia, suprapunerea, transparența și întâlnirea dintre suprafețe rămân elemente ale limbajului său plastic. În lucrările realizate mai târziu la Făgăraș, de pildă, a experimentat aplicarea culorilor direct pe pânză, lăsându-le să se întâlnească și să se amestece liber, într-un procedeu pe care îl apropie de tehnicile vechi ale culorilor plutitoare și de efectele obținute în lucrul cu sticla.
Radu Popovici s-a stabilit la Făgăraș și și-a pus experiența artistică și în slujba activităților desfășurate alături de vârstnicii Centrului AVIV. A inițiat aici activități de pictură și artizanat, considerând că lucrul artistic îi poate ajuta pe participanți să iasă din izolare și tristețe.

„Peisaj aerian” (colaj, 50 × 50 cm) este o lucrare de Radu Popovici, realizată din componente electronice, organizate într-o compoziție geometrică, cu aspect tehnologic și industrial.


Expoziții
Radu Popovici a participat constant la expoziții municipale și naționale, precum și la bienale și manifestări dedicate artelor decorative, printre care:
1980 – Expoziția Republicană de Artă Decorativă
1982 – Quadrienala de Arte Decorative, Erfurt, Germania
1988 – The International Exhibition of Glass, Kanazawa, Japonia
2002 și 2004 – Bienala „Artele Focului”
2010 – Salonul Sticlei, Galeria Orizont, București
2010 – Salonul Național de Artă Decorativă, Muzeul Național Cotroceni
2010 – „Mărturii Medievale”, Muzeul Curtea Veche
2010 – Bienala Artelor „Ion Andreescu”, Buzău
2011 – Salonul Sticlei, Galeria Orizont
2011 – „Arte în București”, Galeria Orizont
2011 – Salonul Național de Arte Decorative, Muzeul Cotroceni
2012 – Salonul Mic București, ediția a VI-a, Căminul Artei
2012 – Salonul Sticlei, Galeria Orizont
2012 – „Decorative Art 2012”, Bienala Artelor Decorative
2015 – „Arte în București – Omul împotriva vieții”, Galeria Orizont
2018 – Salonul Național de Carte și Artă Medievală, Biblioteca Națională a României
2019 – Salonul Național al Sticlei – „Forma și Lumina”, Galeria Orizont
2021 – „Ambient Obiect 4”, Galeria Orizont
2021 – „Altfel”, Galeria Orizont
2023 – Salonul Sticlei, ediția a 35-a, Galeria Orizont.
Privită în ansamblu, creația lui Radu Popovici păstrează o legătură constantă între materie și memorie. De la transparența sticlei și construcția vitraliului până la fragmentele recuperate și integrate în colaje, artistul caută urmele pe care timpul și oamenii le lasă asupra lucrurilor. Obiectul uzat nu își încheie existența odată cu pierderea utilității, ci poate începe o alta, în spațiul artei – devenind suport al unei amintiri și parte a unei noi narațiuni vizuale.











Știi mai multe despre Radu POPOVICI, sculptor, vitralist? Spune și altora!